SYMPHONY

 在這為期將近一整個學期的設計案中 ，我試圖將”音樂性”帶入到我的設計裡，而”音樂”作為貫穿我一連串設計的核心主題，我在第一階段基地操作的過程中，選擇對音樂之中較為理性的部份去做詮釋，也就是將樂音的”頻率”加以轉化為基地量體的”高度”以及”平移錯置的距離”。

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而到了第二階段將建築介入基地的部分，我則是選擇以音樂之中較為感性的”節奏快慢”、”曲式風格”與”音樂的情緒”作為轉化成空間體驗的主要討論對象。為了能讓大家更有共鳴，因此我選擇了一個大家相對熟悉的樂曲形式，也就是”交響曲(SYMPHONY)”，來作為參考，而經由分析，我發現在交響曲的四個樂章中，充斥著許多快與慢的變化，而這些”快”與”慢”再搭配上每個樂章不同的樂曲風格，便賦予了一場交響曲”音樂的情緒”。

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又考慮到交響曲是一個連續不斷的聽覺體驗，所以最終我決定以動線的形式，將交響曲中的四個樂章所對應的空間體驗給串聯起來。在”快”的空間體驗上，我設計出了三種空間形式，分別為”錯層”、”凹凸起伏的地形”以及”滑梯”，前面兩者是企圖透過複雜的動線，讓人們能在短時間內多次改變移動步伐的方式，進而創造出多層次的視角切換體驗，而後者則是想透過溜滑梯的經驗來讓人感受到”速度感”；而”慢”的空間體驗則相對來說較為抽象，首先是透過尺度上的對比而營造出”震撼感”，再來是透過”光線的引導”將彎曲的長廊打造成一個靜謐空間，最後則是結合了”視線的遮蔽”和”迂迴的動線”體現出了對森林那種幽靜空間體驗的模仿。

​──李冠辰